sábado, 17 de noviembre de 2018

16 Encuentro de Fotografía NL

El día de ayer concluyó exitosamente en la ciudad de Monterrey, el 16 Encuentro de Fotografia  de Nuevo León. He aquí la liga a las actividades:

http://conarte.org.mx/colecciones/16-encuentro-de-fotografia/

viernes, 16 de noviembre de 2018

neoTrópico / destiny or destination (microrrelatos de la travesía)


De acuerdo con la lógica de producción y circulación de neoTrópico, todas las modalidades de presentación y difusión que permitan la expansión del proyecto son importantes. La puesta en espacio, el libro, la sala o el auditorio, son el medio para la difusión de la propuesta y a la vez constituyen la obra. A la fecha, neoTrópico ha tenido como resultado un cuerpo de trabajo materializado en cuatro instalaciones audiovisuales realizadas en tres países[1], veintisiete microrrelatos[2], un artículo y un libro que compila el trabajo desarrollado junto al curador Jorge La Ferla para el Laboratorio Arte Alameda[3].

Paralelamente al circuito del Arte Contemporáneo, el proyecto busca establecer vínculos con otras disciplinas; por lo pronto, lo ha hecho con las Ciencias Sociales en contextos de carácter académico[4]. Tanto la participación en el 16 Encuentro de Fotografía en la ciudad de Monterrey como el montaje de la instalación neoTrópico / Destiny or Destiantion (microrrelatos de la travesía), dan cuenta de ello y ayudan a construir la cotidianeidad del proyecto.





 


[1] neoTrópico / 513 (Perú, septiembre de 2017); neoTrópico / Cajanegra y otros Microrrelatos (México, octubre de 2017); neoTrópico / Microrrelatos desde el Fin del Mundo (Colombia, mayo de 2018); neoTrópico / Destiny or Destination: microrrelatos sobre la travesía (México, noviembre de 2018). 
[2] Diecinueve libros de artista y ocho videos. 
[3] neoTrópico / Cajanegra y otros Microrrelatos, Instituto Nacional de Bellas Artes / Laboratorio Alameda, México, 2018 (ISBN 978-607-605-528-1). 
[4] Eco-Imaginaries and the Borders of Art Practice from / in Latin America: Migration, Activism, Identity, Cambridge, Reino Unido, marzo de 2018. Forasteros. De migrantes, refugiados y exiliado, mesas de diálogo sobre temas migratorios, Museo Amparo, Puebla, México, junio-agosto de 2018.

martes, 13 de noviembre de 2018

neoTrópico / DESTINY OR DESTINATION


Es común observar cómo las rutas de llegada a la frontera con los Estados Unidos se modifican periódicamente. En fechas recientes y a causa de la inseguridad, un gran número de migrantes que ingresan a México con la intención de pasar al otro lado, evitan adentrarse a territorio tamaulipeco y han decidido que Nuevo León es una opción de cruce. En poco tiempo, este fenómeno se ha traducido en nuevos esquemas y estrategias para la trata de personas, y en formas de violencia que de manera creciente alimentan el tráfico de seres humanos que emprenden la travesía.

La instalación neoTrópico: destiny or destination (microrrelatos sobre la travesía) intenta poner sobre la mesa la incertidumbre que acompaña al migrante durante un largo viaje y hasta su último aliento, donde muchas veces la idea de destino tiene un fatídico desenlace y nunca alcanza a convertirse en el anhelado sueño americano. Es durante este viaje que conocemos de más y más casos de tráilers interceptados o abandonados con cientos de migrantes hacinados y al borde de la muerte.


Inicio del montaje de la instalación neoTrópico / destiny or destination (microrrelatos sobre la travesía), en la Nave Uno del Centro de las Artes de Nuevo León, Monterey, noviembre de 2018

domingo, 23 de septiembre de 2018

neoTrópico sinopsis (I) del proyecto


No es difícil afirmar que la violencia hacia los pueblos originarios de América Latina ha sido una constante desde el siglo XVI. En México se habla siempre de lo que sucede al sur del Río Bravo. Con esta idea a cuestas aceptamos una América partida en dos y hecha de mitades que no son mitades. El proyecto aborda el problema de los desplazamientos forzados ubicándolo en un contexto económico, político, social e histórico, localizado en un espacio geográfico definido como el neoTrópico. Un neoTrópico que al mismo tiempo es un SUR que comienza al norte de México y marca el inicio de América Latina. Un SUR estigmatizado por una herida de casi 3200 km que proyecta una sombra en forma de muro, una cuchilla que se levanta en el Golfo de México y penetra indolente en las aguas del Pacífico. Un SUR que en sus varias fronteras interiores reproduce y multiplica la discriminación, la trata y el tráfico de Seres Humanos.

 

jueves, 31 de mayo de 2018

neoTrópico / Cajanegra y otros Microrrelatos (presentación del libro)

La presentación del libro neoTrópico / Cajanegra y otros Microrrelatos, me permite cerrar una importante etapa de este extenso proyecto.

Recientemente y además de la exposición realizada en el Laboratorio Arte Alameda, neoTrópico se ha expandido al Museo Amparo de la ciudad de Puebla, y con anterioridad, a Perú, Colombia y el Reino Unido. 

Los microrrelatos que componen neoTrópico asumen distintas modalidades (publicaciones, instalaciones, presencia en espacios públicos, charlas, etc.), van conformando un gran relato y se convierten en punto de arranque y lugar de llegada de las diversas narrativas que bordan en torno a la violencia, los flujos migratorios y los desplazamientos forzados en América Latina.

En cuanto a mis inquietudes en torno a la imagen expandida, reescribo el siguiente párrafo que aparece en el libro:

Con la intención de enriquecer la definición de imagen expandida con la que he trabajado hasta el momento y buscando materializar la idea de que una imagen también se expande cuando comparte diferentes formatos, soportes y/o modos de circulación, decido incluir en la publicación un bloque con una propuesta visual específica y contrastante. En esta sección por ejemplo, una fotografía anónima publicada en la prensa escrita y compilada junto a otras imágenes integra un microrrelato que se exhibe en una de las salas, al mismo tiempo que muda de soporte y se proyecta en la sala contigua como parte de otra instalación. Posteriormente, al hacerse un levantamiento fotográfico de ambos espacios, con los libros y las proyecciones, aquella primera imagen ahora vuelta a fotografiar, adquiere un nuevo estatus y regresa a la publicación en forma de registro, relacionándose y articulándose con otras imágenes para conformar una nueva obra.



 

lunes, 21 de mayo de 2018

OBSERVATORIOS


Exposición en la Galería de Arte Mexicano 26.05.2018




La exposición Observatorios en la Galería de Arte Mexicano cierra un proceso de investigación iniciado en 2012. Esta muestra concentra trabajos de diferentes momentos, muchos concebidos como serie – Canto de obsidiana (Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, 2012) y Equivalencias (Centro de las Artes de Nuevo León, Monterrey, 2013) –  y otros tantos presentados como trabajos individuales – Dispersiones (CaSa, Oaxaca, 2015) o la instalación Partículas suspendidas (2016) proyectada, pero no realizada, para el Centro Nacional de las Artes en la Ciudad de México.

El proyecto Observatorios reúne fotografías en formatos convencionales y complejas instalaciones sonoro-visuales inmersivas. La constante en todos los trabajos es la incorporación del cielo como Leitmotiv de la imagen y el contrapunteo de éste, con elementos gráficos que colocan al espectador en un particular lugar de contemplación y muchas veces de desplazamiento, pero en todos los casos, las imágenes problematizan el tema de la representación, la percepción y la mirada.

Originalmente, las diferentes obras fueron concebidas para ser expuestas en un contenedor itinerante; aunque esta parte del proyecto no pudo concretarse, la piezas fueron desarrolladas e instaladas en espacios de características similares, como podría ser en estos momentos, los módulos de la Galería de Arte Mexicano.

Gerardo Suter 
Mayo de 2018

domingo, 30 de octubre de 2016

IMAGEN EXPANDIDA: charla y taller


En el año 2010, con la finalidad de explicar el desarrollo de mi trabajo creativo en el campo de las artes visuales, acuño el término imagen expandida. Cuando inicié mi investigación doctoral, las únicas referencias al campo expandido del arte, eran el libro Expanded Cinema publicado en 1970 por Gene Youngblood, el texto de Rosalind Krauss escrito en 1979 para la revista October, Sculputre in the Expanded Field, y el artículo de George Baker, Photography's Expanded Field, publicado en 2005 igualmente en la revista October.

A partir de la semilla sembrada por Youngblood y aunada a la noción constelar de Warburg, construyo un modelo interpretativo de mi obra y comienzo a ordenar mi producción en torno a lo que en aquél entonces llamé la imagen expandida. Hoy este término se ha ya generalizado y existen muchas maneras de entender la expansión de la imagen.

Hace unos días asistí a la Universidad Autónoma Metropolitana Cuajimalpa para participar en el Segundo Encuentro de Narrativas Audio-Visuales que tuvo por tema: La narrativa en la imagen expandida. Lo que me sorprendió es la expansión del término y la riqueza en sus usos, mismos que responden a las condiciones de producción y circulación de la imagen en la era actual.

 
Tomo de Óscar Colorado Nates, colega en la mesa sobre imagen expandida, el siguiente mapa conceptual que ubica claramente lo conversado ese día:

https://oscarenfotos.files.wordpress.com/2016/10/imagen_expandida_mapa_conceptual_oscar_colorado_2016.png 

Para contribuir a esta ola expansiva del concepto y vinculándolo a nuevas formas narrativas, impartiré en un par de semanas el taller Imagen expandida: edición y montaje, en el Centro de las Artes de San Agustín en Oaxaca.

 
 Gerardo Suter © Arnaud Baumann