viernes, 26 de abril de 2013

Notas sobre fotografía contemporánea


























Desde hace algunas semanas, el crítico e historiador José Antonio Rodríguez vuelve a las andadas al publicar una columna en torno a los quehaceres de la fotografía en México.

Ya no son Clicks a la distancia sino un Trabajo de cámara que aparece el segundo sábado de cada mes en el suplemento Laberinto de Milenio.

Bienvenida la columna y aquí los dos primeros números 09.03.2013 y 13.04.2013

miércoles, 24 de abril de 2013

Una imagen del faro

La construcción del faro
Gerardo Suter / Noviembre de 2011


I

¿Quién construyó el faro? No lo sé, pero quiero saber para qué sirve. Me interesa descubrir desde dónde se ve su luz y si tiene alguna utilidad durante el día. Tengo curiosidad de saber si también sirve como torre de observación. Si sólo es un indicador para los navegantes o si le sirve a quienes permanecemos en tierra. Si fuera un marino que llega del Sur, ¿a qué distancia comenzaría a ser visible? ¿Cómo se verá, si en cambio me acercara por el Noreste?


Creo que cualquiera de estas preguntas y muchas otras van a depender de quién soy, y de qué utilidad o no, vea en ese objeto monolítico que a veces parece estar vivo. Que tiene un pulso nocturno, un latido de luz.

martes, 23 de abril de 2013

El Centro de la Imagen reactiva su blog



El Centro de la Imagen está reactivando su blog y colocando posts del pasado.


Gerardo Suter
Horizonte DF, del proyecto Imagen expandida
Video proyección multicanal sonora
Antiguo Colegio de San Ildefonso, 2011-2012

También pueden consultarse textos de los primeros números de Luna Córnea.
Por ejemplo ➸ Luna Córnea 2, 1993

Entre un punto y otro de la oración

El arte actual debe ser mirado desde la pluralidad; señaló el artista Gerardo Suter 
La Jornada de Oriente / Octubre de 2012


Bajo las tesis de que “en el arte nada se crea ni se destruye, sólo se transforma” y que “algo complejo que se produce desde la complejidad debe verse desde esa complejidad”, el artista visual Gerardo Suter (Argentina, 1957) señaló que “el arte contemporáneo merece ser mirado desde la pluralidad” ya que la obra es un todo complejo que es imposible aprehender de manera única.

El fotógrafo ofreció la ponencia “Entre un punto y otro de la oración” para revisar el proyecto que desarrolló hace tiempo en el Laboratorio de Arte Alameda, en el Distrito Federal, en el que tomó algunas escenas del Epílogo y el Prólogo del filme ¡Que viva México!, un trabajo desarrollado en la década de los 30 por el cineasta ruso Sergei Einsenstein, en el que retrató la cultura popular del país.


Gerardo Suter
Montaje de atracciones, del proyecto Imagen expandida
Video proyección multicanal sonora
Laboratorio Arte Alameda, Noviembre de 2010

domingo, 21 de abril de 2013

Publicación en la Revista DEFORMA

Acaba de aparecer un texto en la revista española DEFORMA, donde trato dos temas que han ocupado mi interés: las ciudades y la obra como proceso.


Ciudades reales / Ciudades virtuales - DEFORMA 4 - 2013

Al igual que la ciudad, la obra de Gerardo Suter se define como un continuo proceso. Probablemente, ésa haya sido una de las razones por las que decidió tomar el paisaje del D.F. como pretexto de su último proyecto. Probablemente, también, se debió al interés por la arquitectura y por esa inquietud de querer definir una arquitectura-instalación, dentro de otra arquitectura-museo, que proponga una visión de la arquitectura-ciudad.

Sea lo que fuere, al revisar su proyecto nos damos cuenta de que ambas afirmaciones son un hecho posible.


Revista DEFORMA

jueves, 18 de abril de 2013

Seguimos trabajando...

A quienes visiten el blog en estos días, quisiera adelantarles algunos ideas más sobre la imagen expandida:

Montajes y constelaciones

Múltiple en los contenidos que ha puesto en movimiento y en las técnicas de que se ha servido, la obra creada por Gerardo Suter en los últimos veinticinco años puede verse como la crónica de sus empeños personales a favor de la ampliación del espectro de la fotografía como medio de expresión. El artista ha guardado memoria de los procesos de trabajo y de las ideas que le ayudaron a definir su obra en relación a espacios expositivos y arquitectónicos determinados.

A partir de sus intuiciones y propuestas artísticas, y de la lectura de autores que le ayudaron a entender el valor del montaje de las imágenes y la asociación de diferentes formatos audiovisuales como estrategias discursivas, Suter derivó un corpus teórico que se hace presente en el documento titulado Recopilación C, la maqueta del libro InSitu y la tesis doctoral que dedicó al concepto de imagen expandida. Con registros procedentes de ese proyecto de libro y extractos de la obra que debió someter a los rigores de la academia, seleccionados y editados por Patricia Gola, Luna Córnea ofrece noticias sobre el trayecto que como artista-ocupa ha recorrido Suter desde que en 1995 montó en las salas del Centro de la Imagen la muestra Anáhuac (radiografías de un valle).


Alfonso Morales. Luna Córnea 33, pág. 321

lunes, 15 de abril de 2013

Actualizaciones 15.04.2013

El lector encontrará un nuevo orden y distribución de los contenidos.

Por lo pronto, en el apartado de entrevistas.