Mostrando entradas con la etiqueta neoTrópico. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta neoTrópico. Mostrar todas las entradas

lunes, 25 de septiembre de 2023

Montaje Sceleton

Hoy iniciamos el montaje de la obra Sceleton.


 
Se avanzó en el armado de la estructura, para dedicar el día de mañana a la instalación del sistema de audio.

sábado, 2 de septiembre de 2023

Memoriales

Dentro de cuatro semanas –el próximo 30 de septiembre, en el marco de actividades del programa América espectropical organizado por las Sala de Arte Público Siqueiros y La Tallera– presentaré Sceleton, una pieza para sitio específico que forma parte del proyecto Atlas del neoTrópico.
 
216 días - 2464 personas

Con el montaje de Sceleton en la explanada de acceso a La Tallera en Cuernavaca, se consolida el desarrollo de un conjunto de piezas concebidas como memoriales –microrrelatos desplegados en espacios transitables o contenedores de grandes dimensiones. El primer memorial, Murmullos, se instaló en julio de 2022 en la ciudad de Resistencia, durante la Bienal del Chaco (revisar entradas anteriores: 12.06.22 y 17.07.22).
 
___

viernes, 14 de abril de 2023

miércoles, 8 de febrero de 2023

Naufragio

La obra Naufragio es parte del proyecto Atlas del neoTrópico y forma parte de un conjunto de imágenes que ilustra el viaje que miles de migrantes realizan en un intento por alcanzar con vida el sueño americano. Todas las imágenes de esta serie provienen de fuentes anónimas, de personas que se han topado con la muerte y que decidieron capturar el momento decisivo con un celular.
 
Esta primera imagen de la serie será presentada en MACO, del 9 al 12 de febrero de 2023.

martes, 13 de septiembre de 2022

Relatos intermediales


Esta entrevista-conferencia –realizada en Buenos Aires el 29 de julio de 2022– ofrece un panorama del estado que guarda el proyecto Atlas del neoTrópico y deja entrever la manera en la que un cuerpo de obra se ha ido conformando a partir de un conjunto de historias entretejidas en un relato intermedial.
 
El video puede verse en el sitio de Fundación Andreani, en la siguiente dirección --->
 

sábado, 6 de agosto de 2022

Fueron quince días con sus catorce noches

La publicación que lleva por título Fueron quince días con sus catorce noches es el resultado del trabajo colaborativo realizado en la ciudad de Resistencia, durante la semana del 16 al 23 de julio de 2022, en el marco de la Bienal del Chaco. Junto con la publicación, impartí una charla y presenté varios trabajos adicionales –algunos realizados específicamente para el evento– vinculados al Atlas del neoTrópico,
 

 

lunes, 18 de julio de 2022

Almanaque



 

Almanaque es el Microrrelato XXXVII del proyecto Atlas del neoTrópico. Esta obra trata sobre el creciente número de personas detenidas en su tránsito por México y que día con día ven truncado su deseo de alcanzar el "sueño americano".

domingo, 17 de julio de 2022

El contenedor

El contenedor, realizado en el marco de la Bienal del Chaco para la pieza Murmullos, está prácticamente terminado y listo para que el día de mañana, lunes 18 de julio, podamos instalar el equipo de sonido que permitirá reproducir en su interior el relato de los migrantes.



Con la instalación de varias obras en el Club Social de Resistencia, cuyo montaje comenzará el el martes 19 de julio, y con la distribución del tabloide y la activación del audio alojado en la página de Internet, se completará la propuesta Fueron quince días con sus catorce noches.


domingo, 12 de junio de 2022

Murmullos

Murmullos es el título de la pista sonora que el visitante puede escuchar en este sitio. La obra se incorpora al Atlas del neoTrópico como el Microrrelato XXXVIIIb; es una pieza monocanal de 20 minutos de duración entendida como la columna vertebral de una obra mayor, realizada para 5 canales y que estoy concluyendo.
 
Murmullos en su versión extendida, podrá ser escuchada del 16 al 23 de julio durante la Bienal del Chaco 2022 en la ciudad de Resistencia, Argentina, y estará alojada en un un contenedor de 2.4 x 9.6 metros, ubicado en un parque público.
Los audios utilizados para la realización de esta propuesta son el testimonio de migrantes que se han visto en la necesidad de cruzar las fronteras latinoamericanas. Las voces provienen de distintas fuentes, desde testimonios autorreferenciales subidos a las redes sociales por los propios migrantes, hasta decalaraciones hechas a la prensa internacional durante los días de tránsito.



 

martes, 7 de junio de 2022

Atlas del neoTrópico

Retomo las actividades en este sitio con el interés de poner al día los avances del proyecto neoTrópico, ahora perfilado hacia la elaboración del Atlas del neoTrópico
 
A principios de este año quedó formalizada mi participación en el III Congreso Internacional de Artes – Límites y Fronteras así como en la Bienal del Chaco, ambos a realizarse durante la semana del 16 al 23 de julio de este 2022, en la ciudad de Resistencia, Provincia del Chaco, Argentina.
 
Enclavada en una zona geográfica que mantiene un vínculo implícito con la temática de neoTrópico, la oportunidad de participar en el congreso y en la bienal resultaba doblemente interesante. Por un lado, porque desde el ámbito académico me daba la posibilidad de tratar el tema de las fronteras del arte, y su relación con los procesos creativos y la práctica artística, y por otro, porque desde la creación misma podía proponer una obra que problematizara en torno a las fronteras territoriales y el tránsito a través de ellas.
 
Fueron quince días con sus catorce noches es el título de la propuesta que desarrollaré en Resistencia. La pieza tendrá presencia en dos sedes: en una pequeña sala en un espacio comunitario se presentarán las obras Dosmilveintiuno y Almanaque, y en un contenedor de madera en un parque público, la obra Murmullos
 
En la primera, el espectador podrá ver un par de videos y consultar varias publicaciones acerca del proyecto en general y sobre la obra Dosmilveintiuno y Almanaque en particular. En la segunda, el visitante podrá escuchar Murmullos, una pieza sonora creada a partir de testimonios de migrantes que han transitado el neotrópico. Como la primera y la segunda sede se encuentran a 20 minutos de distancia, el público que decida desplazarse de un punto a otro podrá descargar una tercera obra en su teléfono móvil: un relato que le servirá de compañía durante el trayecto (ver próxima entrada en este blog).
359 migrantes encontrados en un tráiler

domingo, 6 de junio de 2021

UNO / DOS / TRES

UNO. Como parte de la asignatura Diseño transmedia y arte contemporáneo, en el marco de la Cátedra La Ferla, me reuní virtualmente con estudiantes de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires. Un par de días antes, mientras afinaba el guion para la charla, caí en la cuenta de que es gracias a la configuración del proyecto neoTrópico que he podido profundizar en determinados aspectos formales y conceptuales que reiteradamente permean mi práctica artística.

DOS. He comentado en otras ocasiones que el proyecto
neoTrópico abreva de múltiples fuentes, que lo atraviesan diferentes disciplinas con movimientos de ida y vuelta, que son muchas sus aristas y que por tanto, puede ser abordado y discutido desde distintos lugares o llevado a los más variados foros: / Historia / Postfotografía / Imagen Expandida / Archivo / Libro / Imagen / Texto / Política / Internet / Ciencias Sociales / Violencia / Migración / Desplazamiento / Antropología / Economía / Constelación / / /

TRES. Cuando inicié
neoTrópico, definí el proyecto como una obra en proceso de la cual intentaría derivar acciones que posibilitaran compartir el espacio del arte contemporáneo con otras áreas del conocimiento. El propósito de activar desde ahí relaciones con nuevos y diferentes interlocutores implicó, por ejemplo, asumir que el formato expositivo no sería la única salida del trabajo y que, por tanto, publicaciones, conferencias, talleres y toda aquella actividad que orbitara alrededor de neoTrópico podría llegar a ser, además de una estrategia de divulgación, un componente de la obra misma.

    

 

martes, 18 de mayo de 2021

Más de un año de pandemia

Cuando la pandemia paralizó al mundo, el proyecto neoTrópico se interrumpió abruptamente: los libros se cubrieron, los proyectores se apagaron y las puertas de la galería se cerraron. A más de un año de la última publicación en este blog_temporal, retomo tímidamente el espacio para hablar de algunos eventos en los que participé y que dan cuenta del rumbo que siguieron mis actividades. Por diversas razones y mientras el entorno cambiaba, participé en coloquios y cursos cuyo tema rector era el libro, ese objeto olvidado por muchos ante la revolución digital, pero que en estos momentos regresa como salvavidas frente a la absoluta virtualización de nuestro quehacer y estar.  

Ante el inesperado encierro tuvimos que reinventarnos y proponer estrategias que restablecieran la comunicación con el exterior. Como nunca, la pantalla se transformó en una ventana para ver a los demás y para que los demás nos vieran. La diferencia entre espacio de trabajo y espacio de descanso se confundió, la intimidad de los hogares se resquebrajó, lo privado se convirtió en público y nuestro horario se mezcló con el horario de otros y a la vez con otros husos horarios. Las exposiciones y los eventos presenciales dejaron de existir. Las conferencias y los talleres sólo podían ser en línea. El colega se convirtió en imagen, y lo mismo sucedió con el espacio físico y real. De la noche a la mañana, lo matérico y objetual pasó a ser cosa del pasado.

Viejas actividades se han transformando en nuevas formas de comunicar ideas, de presentar el trabajo o de compartir nuestra obra. Llevamos meses ensayando, equivocándonos y acertando. Todos los días pensamos y volvemos a pensar la manera en la que nos gustaría compartir lo que hacemos, una y otra vez, damos vueltas y vueltas. Al final seguramente nos acercaremos cautelosamente al libro, al objeto, para recuperar y satisfacer en él, la necesidad de algún tipo de contacto físico.



“Professor Retus”, Handmade Photography, Davis Museum, EUA, abril de 2021



El choque de las imágenes, Centro de las Artes de San Agustín (CaSa), Oaxaca, febrero de 2021



“neoTrópico”, Cátedra La Ferla, Universidad de Buenos Aires, Argentina, noviembre de 2020


“El fotolibro y los otros libros desde la mirada de Gerardo Suter”, Día Mundial del Fotolibro 2020, Universidad Autónoma de San Luis Potosí, octubre de 2020 

“El boom del fotolibro”, Otros libros, Museo de Arte Carrillo Gil, septiembre de 2020

“La construcción del paisaje”, Los límites del paisaje, PáginaEnBlando, septiembre de 2020

martes, 7 de abril de 2020

PÚBLICO Y PRIVADO

Desde hace varias semanas hemos tenido que hacer un receso y hemos roto con la cotidianeidad para quedarnos en casa.

Sin embargo, los sucesos del exterior siguen su curso y es de esperar que a los viejos conflictos se sumen nuevas tragedias, no sólo de salud, también económicas, políticas y sociales.

















 
Presumimos que un aura de incertidumbre enmarcará el regreso al espacio público y a la convivencia social, para lo que tendremos que llegar con toda nuestra comprensión, tolerancia e imaginación por delante.

Gracias a Roberto Morales del Centro Cultural Clavijero por enviarme estos registros de la Sala 6.

viernes, 3 de abril de 2020

Recorrido Virtual (ORIGEN Y DESTINO)

Como parte del proyecto neoTrópico, 
en julio de 2019 se inaugura la exposición ORIGEN Y DESTINO.

Esta muestra tuvo un primer montaje en el Museo de Arte Carrillo Gil (MACG) de la CDMX, una segunda puesta en espacio en el Centro Cultural Clavijero (CCC) en la ciudad de Morelia y  probablemente se programe como tercera sede, el Museo de Arte de Ciudad Juárez (MACJ).

Vista 360 grados
















El día de hoy a las 12:00 hrs., se tiene programado un recorrido virtual por la muestra en el Centro Cultural Clavijero:


Facebook     Twitter     Instagram     YouTube

miércoles, 7 de agosto de 2019

ORIGEN Y DESTINO en el Gran Archivo

La próxima semana estaré junto a Juan Antonio Molina en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, con la intención de conversar sobre la exposición ORIGEN Y DESTINO.

Seguramente, relacionaremos el proyecto con el cúmulo que de imágenes que lo alimentan y que provienen de ese Gran Archivo que es la red, tocaremos temas que orbitan en torno al concepto de apropiación y autoría, y por qué no, mencionaremos algo acerca del concepto postfotografía, acuñado por Joan Fontcuberta.

https://www.facebook.com/museocarrillogil

miércoles, 24 de julio de 2019

ORIGEN Y DESTINO en el MACG




La instalación ORIGEN Y DESTINO fue concebida para desplegarse en el primer piso del Museo de Arte Carrillo Gil (MACG) en la Ciudad de México. La muestra se estructura a partir de diecinueve microrrelatos que forman parte de la obra en proceso titulada neoTrópico. Todas estas historias hablan de huidas y desplazamientos forzados, donde el sufrimiento o la muerte se convierten en noticia cotidiana y donde los desarraigos masivos, al tiempo que exhiben la normalización del mercado de seres humanos, cuestionan y trastocan la noción de frontera.

Con la intensión de aligerar el vía crucis durante esta diáspora, y a manera de antídoto contra el dolor y la violencia, las familias desplazadas se aferran a imaginarios que prefiguran el arribo a una Tierra prometida. Es cierto que esta esperanza es la que hace posible que mucha gente pueda resistir semanas, meses y en algunos casos años, antes de claudicar y aceptar que el deseo de alcanzar El sueño americano puede transformarse en una verdadera pesadilla, y que en realidad la palabra destino poco tiene que ver con un idealizado espacio fundacional.

La frase ORIGEN Y DESTINO es portadora de una intrínseca tensión entre las dos palabras que la conforman, misma que se potencia por la ambigüedad de los posibles significados de uno de sus vocablos: destino bien puede entenderse como punto de llegada o como fatídico desenlace. Es a partir de esta idea y de la relación que dicha frase establece con un conjunto de microrrelatos que se desplieguen en el espacio expositivo, que propongo a los espectadores la construcción de distintas narrativas vinculadas al desplazamiento forzado.

En un intercambio de miradas, ORIGEN Y DESTINO presenta ambos lados de la frontera, muestra dos caras de una misma moneda, contrapuntea nuestra lengua con otra voz, literalmente la del idioma inglés; pone en evidencia la construcción de imaginarios o de estados ideales que existen más allá de los países, al tiempo que trata los desplazamientos masivos que se suceden de abajo hacia arriba, a lo largo y ancho del Continente Americano; plantea una conexión Norte-Sur, que contribuye a que el espectador se ubique por encima de la tan expuesta relación unívoca Sur-Norte.

En este contexto, dieciséis microrrelatos, presentados en su mayoría como libros, permiten entrever la violencia ejercida sobre América Latina, mientras que tres video proyecciones nos transportan al otro lado, a los Estados Unidos, allí donde finalmente se desenmascara el verdadero destino de miles de personas.

Gerardo Suter 
Julio de 2019